La obra de teatro Cuidados Intensivos, vuelve tras un año de gira nacional al Teatro Amaya de madrid, el próximo 9 de abril. Cuidados Intensivos no es más ni menos que una comedia dramática donde “la risa limpia, el drama une y la esencia femenina no excluye”, según Blanca Oteyza, actriz, directora y co-productora de esta obra de teatro escrita por Yolanda García Serrano, ganadora de un Goya como guiosnita y Premio Nacional de Literatura dramática 2018 y Laura León. Tres mujeres en escena, tres grandes actrices compartiendo escenario: Blanca Oteyza, Ángeles Martín y Paloma Montero, que se unen para dar vida a tres hermanas todos los viernes, sábados y domingos a partir del póximo 9 de abril en el Teatro Amaya, Paseo del General Martínez Campos, 9.
Mar, Sol y Luz son tres hermanas que se presentan ante nosotros con el corazón en la mano y unas intensas ganas de vivir. Entre risas, llantos, conversaciones sobre el sexo, la vida y muerte, la historia de estas mujeres que trabajan en el mismo hospital va a pasar delante de nuestros ojos. Un viaje en el tiempo que va desde que eran unas jovencitas recién salidas de la escuela de enfermería hasta que, años después, encaran uno de los momentos más cruciales de su vida. Un viaje que va de atrás adelante y otra vez de vuelta. Un viaje en el que nada acaba como empieza, la situación laboral, el estado civil, la tecnología, la propia mentalidad, y en el que encontrarán personas que van, que vienen y que se quedan. Un viaje, en definitiva, en el que todo cambia; salvo dos cosas: la sala de descanso de la Unidad de Cuidados Intensivos en la que las hermanas se reúnen, y, sobre todo, el cariño que se tienen las unas a las otras. Cuidados intensivos es un pedazo de la vida de tres mujeres que se cuidan, se acompañan y se quieren.
Las componentes de esta obra dan vida a esta entrevista para hablarnos de cómo surge un proyecto tan sincero como es este montaje.
Háblenos un poco de Mar, Sol y Luz.
Blanca Oteyza: Mar es vida, es enérgica, emprendedora, espontánea, curiosa, valiente y atrevida. Es la mayor de las tres. Ha roto las reglas, abriendo caminos y apoyando a sus hermanas en todo lo que han querido hacer para experimentar, divertirse o buscar la felicidad. Es coqueta. Le gusta los hombres y se divierte con ellos. No busca historias de amor y príncipes azules, pero le gusta conquistar. No aguanta la debilidad en el hombre, pero su padre se ve reflejado en esta. Adora y admira a su madre, ella le enseñó que ninguna mujer puede depender de un hombre. ¿Su punto débil? Sus hermanas.
Blanca Oteyza: Mar es vida, es enérgica, emprendedora, espontánea, curiosa, valiente y atrevida. Es la mayor de las tres. Ha roto las reglas, abriendo caminos y apoyando a sus hermanas en todo lo que han querido hacer para experimentar, divertirse o buscar la felicidad. Es coqueta. Le gusta los hombres y se divierte con ellos. No busca historias de amor y príncipes azules, pero le gusta conquistar. No aguanta la debilidad en el hombre, pero su padre se ve reflejado en esta. Adora y admira a su madre, ella le enseñó que ninguna mujer puede depender de un hombre. ¿Su punto débil? Sus hermanas.
Ángeles Martín: Luz es la más ingenua de las tres, pero no por eso tiene sus principios menos claros y esto dará mucho que hablar durante el desarrollo de la función. Necesita tener anclajes emocionales sinceros y tomar decisiones. Es un cielo, un bombón de personaje.
¿Qué aporta Blanca, Paloma y Ángeles a sus personajes?
BO: Mi cuerpo para dar vida a Mar en el escenario. Mi experiencia y todas las ganas e ilusión para hacer brillar y conseguir que se instale en el corazón del público.
PM: Soy de las que piensa que una de las cosas sin las que no se puede vivir en la vida es sin el amor de las personas que me demuestran cada día que me quieren. Con ellas soy fiel. En eso me parezco a Sol. Ella ha tenido la suerte de encontrar en su familia dos personas que la aman profundamente y que la respetan muchísimo, y con ellas se comprometerá durante toda su vida. También soy de la opinión de que un día sin risas es un día perdido. Esto es algo que le regalo también a Sol. Le aporto mi compromiso con la familia y especialmente con mi madre, a quien por cierto cuidé hasta sus últimos días . Sol es cuidadora de aquellos a los que quiere y quizá por eso también, algún día decidió ser Médico . Me encanta que Sol sea una mujer moderna de mentalidad y en eso estoy siempre con ella. Sol es de esas personas a las que vale la pena conocer y amar, y a eso aspiro yo también. A marcar una diferencia, aunque sea pequeña, en la vida de los que me han conocido.
ÁM: Al crear un personaje es inevitable buscar dentro de ti los registros que requiere el texto y las notas de dirección, ser tan inocente y buena niña …. Me cuesta mucho. Lo bueno de trabajarlo es que si no lo encuentro en mí ahora, lo busco revolviendo en mis recuerdos.
Tras un año de gira por España. ¿Qué cambios sustanciales ha tenido la obra?
El gran cambio ha sido que, tras un año de pandemia, se ha convertido en un homenaje a todos los sanitarios y sanitarias, que nos han protegido y nos siguen protegiendo cada día. No imaginábamos, cuando estrenamos en septiembre de 2019, que Cuidados Intensivos iban a ser dos palabras tan dolorosamente utilizadas por todos nosotros. El resultado artístico no ha tenido ningún cambio: sigue siendo maravillosa. Pero ahora, la historia de Mar, Sol y Luz es, si cabe, más cercana y más emocionante.
Vuelven a Madrid. ¿Cómo esperan esta reencuentro?
Esperamos que el público tenga muchas ganas de teatro. Hemos preparado esta vuelta con el Teatro Amaya con muchísimo cariño y conservando todas las medidas de seguridad. Esperamos ver el teatro todo lo lleno que puede estar, y volver a demostrar que el teatro es seguro. Esperamos llegar a muchísima gente, y que vengan a reír y a emocionarse con la historia de estas tres hermanas. En Coart+e estamos muy agradecidas a este maravilloso teatro en el que hemos tenido la suerte de trabajar y del que quiero dejar aquí un reconocimiento muy especial a todos sus trabajadores, que te hacen sentir siempre como en casa. Tenemos muchas ganas de volver, y de que Cuidados Intensivos sea el éxito que merece ser.
Una producción principalmente femenina. ¿Sigue existiendo la necesidad de hacer producciones solo con mujeres? ¿Qué es lo que aporta el género femenino a este tipo de proyectos?
Rosa Fernández Cruz (Coart+e Producciones): Hay necesidad de que las mujeres nos encontremos para nuestros equipos de trabajo, que hasta hace muy poco tiempo ni siquiera nos veíamos. No se trata de excluir, sino de reafirmarnos, de buscar el talento. En este equipo hay hombres, no hay un equipo exclusivamente de mujeres, pero sí es cierto que los puestos de más responsabilidad artística y de gestión, están en manos de mujeres. ¿Es necesario? Bueno, es un hecho que hay que seguir reforzando: las mujeres tenemos talento y debemos expresarlo. Además, es una obra que habla de mujeres. De una forma muy natural, hemos ido componiendo el equipo desde la figura de las dos dramaturgas y la directora, hasta las actrices, para hablar de tres mujeres. El género femenino aporta a este proyecto en concreto, el conocimiento. Cuidados intensivos es una historia de mujeres que viven la vida desde su femineidad, y eso teníamos que contarlo nosotras, porque es muy difícil que un hombre entienda determinados pequeños detalles que han conformado nuestra personalidad colectiva y que nos han llevado al momento de despertar que estamos viviendo ahora. Eso solo lo podemos entender nosotras, y esa visión es la que queremos hacer llegar con este espectáculo.
¿Qué le dirían al público para que no se perdieran Cuidados Intensivos?
BO: Es una comedia bonita, divertida, llena de emoción y humor. Que van a salir del teatro conmovidos por esta historia cotidiana de tres hermanas que se quieren y que recorren la vida juntas, haciendo frente a vientos y mareas. Que se van a sentir identificados y que nada les va a resultar ajeno. Que se van a sorprender con la escenografía, la música y el vestuario. Y que sobre todo es una obra para compartir.
PM: En el teatro reflexionamos cuando nos vemos reflejados en los personajes representados y creo que es maravilloso hacerlo cuando además nos reímos y salimos pensando que a pesar de las dificultades, vale la pena vivir la vida con amor, intensidad y siempre rodeado de aquellas personas que siempre valió la pena tener cerca.
Ángeles Martín: El texto de Yolanda García Serrano y de Laura León es una auténtica joya. La relación entre las hermanas es realmente divertida y muy sincera. Con los ensayos que estamos viviendo y la reacción del equipo, estoy segura de que llegará mucho y será un éxito.